リヒャルト・ワーグナー 、 略さずに ウィルヘルムリヒャルトワーグナー 、(1813年5月22日生まれ、ライプツィヒ[ドイツ] — 1883年2月13日、イタリア、ベニスで亡くなりました)、オペラと音楽が西洋音楽の流れに革命的な影響を与えたドイツの劇的な作曲家兼理論家。またはそれらに対する反応。彼の主な作品の中には フライングダッチマン (1843)、 タンホイザー (1845)、 ローエングリン (1850)、 トリスタンとイゾルデ (1865)、 パルジファル (1882)、そして彼の偉大な四部作、 ニーベルングの指輪 (1869–76)。
リヒャルト・ワーグナーは、彼の発見の延長またはそれらに対する反応のいずれかによって、西洋音楽のコースに革命的な影響を与えた劇的なオペラと表現力豊かな音楽作品を作曲しました。ワーグナーの宗教的および政治的見解は、多くの論争を引き起こしました。
リヒャルト・ワーグナーの主な作品は次のとおりです フライングダッチマン (1843)、 タンホイザー (1845)、 ローエングリン (1850)、 トリスタンとイゾルデ (1865)、 パルジファル (1882)、そして彼の偉大な四部作、 ニーベルングの指輪 (1869–76)。
精子と卵子の結合は、
ドイツの劇的な作曲家で理論家のリヒャルト・ワーグナーは、1883年2月13日にイタリアのベニスで亡くなりました。
ワーグナーの初期の芸術的および演劇的な背景(数人の姉がオペラ歌手または女優になった)は、主な形成的影響でした。衝動的で自発的な彼は、ドレスデンのクロイツシューレとライプツィヒのニコライシューレで怠慢な学者でした。彼は頻繁にコンサートをしました、しかし、彼自身にピアノと 組成 、シェイクスピア、ゲーテ、シラーの戯曲を読んでください。
学生生活の魅力に魅了されたワーグナーは、ライプツィヒ大学に入学しましたが、予備教育を修了していなかったため、特権が劣っていました。彼は乱暴に生きていたが、作曲に真剣に取り組んだ。すべての学術技術に焦りを感じていたため、トーマスシューレのカンターであるテオドールヴァインリグとの基礎を築くのに、わずか6か月を費やしました。しかし、彼の本当の学校教育は、マスターのスコア、特にベートーベンのカルテットと交響曲の綿密な個人的な研究でした。彼自身 ハ長調の交響曲 1833年にライプツィヒゲヴァントハウスのコンサートで演奏されました。その年に大学を卒業すると、彼は夏をヴュルツブルクでオペラのコーチとして過ごし、そこで最初のオペラを作曲しました。 妖精 (( 妖精 )、カルロ・ゴッツィの幻想的な物語に基づいています。彼はライプツィヒで上演されたオペラを手に入れることができず、1836年に結婚した劇団の女優の1人であるウィルヘルミン(ミンナ)プラーナーと恋に落ち、マクデブルクから地方の劇団の指揮者になりました。セカンドオペラ、 愛の禁止 (( 愛の禁止 )、シェイクスピアの後 測定のための測定 、災害でした。
1839年、債権者から逃げ出し、パリで名声を勝ち取るという念願の計画を実行に移すことに決めましたが、パリでの3年間は悲惨なものでした。影響力のあるドイツの作曲家ジャコモ・マイアベーアからの推薦にもかかわらず、ワーグナーはオペラで閉ざされた輪に侵入することができませんでした。彼は貧しいドイツ人アーティストの植民地と暮らし、音楽ジャーナリズムとハックワークによって飢餓を食い止めました。それにもかかわらず、1840年に彼は完了しました リエンツィ (ブルワーリットンの小説の後)、1841年に彼は最初の代表的なオペラを作曲しました。 フライングダッチマン (( フライングダッチマン )、 に基づく 伝説 船の船長が永遠に航海することを非難したことについて。
O Duからの抜粋、Mein Holder Abendstern、O Duからの抜粋、Mein Holder Abendstern、バリトンの場合は、Song to the EveningStarまたはHymnto the EveningStarとも呼ばれます。 タンホイザー リヒャルト・ワーグナー、1845年。ブリタニカ百科事典。
1842年、29歳で、彼は喜んでドレスデンに戻りました。 リエンツィ 10月20日に意気揚々と演奏されました。翌年 フライングダッチマン (1843年1月2日、ドレスデンで制作)聴衆は、フランスとイタリアの伝統に似た作品を期待していたため、あまり成功しませんでした。 リエンツィ 新しいオペラの革新的な方法に戸惑いました 統合 ドラマチックな内容の音楽。しかし、ワーグナーは、1849年まで彼が保持していた宮廷オペラの指揮者に任命されました。1845年10月19日、 タンホイザー (彼の将来のすべての作品のように、ゲルマンの伝説に基づいて)は冷静に受け入れられましたが、すぐに着実な魅力を証明しました。この後、多くの批評家からの根強い敵意にもかかわらず、それぞれの新作は世間の人気を博しました。
ドレスデンの裁判所のオペラ当局が彼の次のオペラを上演することを拒否したこと、 ローエングリン 、芸術的な理由に基づいていませんでした。むしろ、彼らはワーグナーの計画された行政的および芸術的改革によって疎外されました。彼の提案は、オペラの支配権を法廷から奪い、劇作家と作曲家の組合によって作品が選ばれる国立劇場を創設したであろう。彼は社会再生のアイデアに夢中になり、1848年から49年のドイツ革命に巻き込まれました。ワーグナーは革命を提唱する多くの記事を書き、1849年のドレスデン蜂起に積極的に参加しました。蜂起が失敗したとき、彼の逮捕状が発行され、彼はドイツから逃げました。 ローエングリン ワイマールで、彼の友人から与えられた フランツ・リスト オン 8月 1850年28日。
次の15年間、ワーグナーはそれ以上の新作を発表することはありませんでした。 1858年まで、彼はチューリッヒに住み、作曲、作曲を行っていました。 論文 、指揮(彼は1855年にロンドンのフィルハーモニー協会[後にロイヤルフィルハーモニー協会]のコンサートを指揮した)。すでに勉強した ジークフリート 伝説とノース人 神話 オペラの可能な基礎として、そしてオペラの詩を書いたことで、 ジークフリートの死 (( ジークフリートの死 )、彼はジークフリートを彼が望んでいた革命の成功の後に現れる新しいタイプの人として考えました、彼は今革命、社会的そして芸術的な多くの散文の巻を書きました。 1849年から1852年まで、彼は基本的な散文作品を制作しました。 アートと革命 (( アートと革命 )、 未来の芸術作品 (( 未来のアートワーク )、 友達へのメッセージ (( 友達へのコミュニケーション )、および オペラとドラマ (( オペラとドラマ )。後者は、新しい革新的なタイプのミュージカル舞台作品、実際には彼が従事していた広大な作品の概要を説明しました。 1852年までに彼はの詩に追加しました ジークフリートの死 それに先行する他の3つ、全体が呼び出されます ニーベルングの指輪 (( ニーベルングの指輪 )そしてミュージカルドラマの四部作の基礎を提供します: ラインゴールド (( ラインゴールド ); ヴァルキリー (( ヴァルキリー ); 若いジークフリート (( 若いジークフリート )、後で単に呼ばれる ジークフリート ;そして ジークフリートの死 (( ジークフリートの死 )、後で呼ばれる 神々の黄昏 (( 神々の黄昏 )。
リヒャルト・ワーグナーリヒャルト・ワーグナー。ブリタニカ百科事典
リング ワーグナーの成熟したスタイルと方法を明らかにします。彼は、社会的な質問に専念していた時期にようやく道を見つけました。楽しみにしています 差し迫った 社会主義国家の創設で、彼はエリートのための人工的な娯楽としてのオペラの消滅と人々のための新しい種類の音楽舞台作品の出現を予言し、自由な人間性の自己実現を表現しました。この新作は後に音楽ドラマと呼ばれるようになりましたが、ワーグナーはこの用語を使用したことはなく、ドラマを好みました。
ワーグナーの新しい芸術形式は、継続的なボーカルシンフォニックテクスチャに設定されたときにミュージカルドラマとして完全に表現されるはずの詩的なドラマになります。このテクスチャは、ライトモティーフ(ドイツ語から)として知られるようになった基本的なテーマのアイデアから織り込まれます ライトモティーフ 、文字通り主要な動機、単数 ライトモティーフ )。これらの音楽的人物は、キャラクターが歌う表現力豊かなボーカルフレーズとして自然に発生し、オーケストラによって劇的な表現と 心理的発達 。
この 設計 で完全な実施形態を見つけた リング ただし、ライトモティーフは必ずしも声の発話として発生するわけではなく、ドラマの登場人物、感情、出来事を描写するためにオーケストラによって紹介されることがよくありました。この方法を使用することで、ワーグナーはすぐに彼の驚くべき完全な身長に上昇しました。彼のスタイルは統一され、計り知れないほど深まり、彼は作品を端から端まで非常に特徴的な音楽で満たすことができました。の瞬間を除いて ラインの黄金 、彼の古い弱点、形式的で文体的なものは完全に消え、それらとともに古いオペラの最後の痕跡が消えました。 1857年までに、彼のスタイルはリストの交響詩の刺激とそれらの新しい調和のとれた繊細さによって豊かになり、彼は作曲しました。 ラインの黄金 、 ヴァルキリー 、および2つの行為 ジークフリート 。しかし、彼は今、作業を中断しました リング :予見可能な将来にこの巨像をマウントすることが不可能だったため、彼のキャリアは膠着状態に陥り、すぐに制作できる通常の作品を投影することになりました。また、彼の楽観的な社会哲学は 形而上学的 、アーサー・ショーペンハウアーの哲学の彼の発見によって育まれた、世界を放棄する悲観主義。結果は トリスタンとイゾルデ (1857–59)、その結晶化剤はマティルデ・ヴェセンドンク(金持ちの常連客の妻)に対する彼の絶望的な愛であり、それは彼の妻、ミンナからの分離につながりました。
リヒャルト・ワーグナー: トリスタンとイゾルデ リヒャルト・ワーグナーの第1幕の前奏曲 トリスタンとイゾルデ (1857–59;最初に実行された1865);レイフ・セーゲルスタムが指揮したスウェーデン王立歌劇場男声合唱団とオーケストラの2004年のライブ録音から。 Naxos of America、Incの厚意によります。
ヴェーゼンドンク事件のため、チューリッヒでの生活は恥ずかしすぎて、ワーグナーは完成しました トリスタン スイスのヴェネツィアとルツェルンで。この作品は、ライトモティーフの使用における新たな微妙さを明らかにしました。 ラインの黄金 そして ヴァルキリー 彼は主にドラマのアクションを説明するために使用していました。ショーペンハウアーの芸術における音楽の優位性の理論の影響により、彼は音楽ドラマの表現力のバランスを音楽に向けて傾けるようになりました。ライトモティーフは、劇的な情報源できちんと識別できなくなりましたが、自由な方法で、より大きな心理的複雑さで働きました協会。
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