ルネッサンス発祥の地として広く認められているフィレンツェのルネッサンス概観の発祥の地、フィレンツェを体験してください。 Contunico ZDF Enterprises GmbH、マインツ この記事のすべてのビデオを見る
ルネサンス 、（フランス語：再生）直後のヨーロッパ文明の期間 中世 そして従来は、古典的な学問と価値観への関心の高まりを特徴としていたと考えられていました。ルネッサンスはまた、新しい大陸の発見と探検、天文学のプトレマイオスシステムの代わりにコペルニクスを使用したこと、 封建制度 そして商取引の成長、そしてそのような潜在的に強力な発明または応用 イノベーション 紙、印刷、船員のコンパス、火薬として。しかし、当時の学者や思想家にとって、それは主に、長期にわたる文化の衰退と停滞の後、古典的な学習と知恵が復活した時期でした。
ルネサンス は再生を意味するフランス語です。それは古典的な学習と知恵の復活によって特徴づけられたヨーロッパ文明の期間を指します。ルネッサンスは、新しい科学法則、新しい形式の芸術と建築、新しい宗教的および政治的アイデアなど、さまざまな分野への多くの貢献を見ました。
以下で詳細を読む： ルネサンスルネッサンスの実際の始まりについてはいくつかの議論があります。しかし、それは一般的に始まったと考えられています イタリア 14世紀の終わりの後、 中世 、そして15世紀にその高さに達した。ルネッサンスは16世紀と17世紀にヨーロッパの他の地域に広がりました。
以下で詳細を読む： ルネサンス 中世中世についてもっと学びましょう。ルネッサンスの著名な人物には、哲学者と政治家が含まれていました ニッコロ・マキャヴェッリ 、政治論文で知られています 王子 ; フランシス・ベーコン 、政治家と哲学者は英語の舌の達人と見なされました。太陽系は太陽を中心としているという理論を発展させた天文学者ニコラウス・コペルニクス。ルネサンスのヒューマニズムの基礎を築いた詩人ペトラルカとジョヴァンニボッカッチョ。 ウィリアムシェイクスピア 、史上最高の劇作家と見なされています。科学における中世の考え方の多くを反証するのを助けた天文学者で数学者のガリレオ。探検家のクリストファー・コロンブス、フェルディナンド・マゼラン、そして エルナン・コルテス 。
ルネサンスを具現化した分野の1つは、美術、特に絵画と彫刻でした。この時代の作品は、古典的なギリシャとローマの芸術に触発され、その優雅さ、調和、美しさで知られていました。アーティストは、生きたモデルと遠近法の使用などの完成された技術から作業しました。さらに、ルネッサンスは媒体、特に油の精製を見ました。 レオナルド・ダ・ヴィンチ 、 ミケランジェロ 、および ラファエル 当時の主要な芸術家と広く見なされています。
以下で詳細を読む： ルネサンス レオナルドダヴィンチ有名なルネサンス芸術家、レオナルドダヴィンチの詳細をご覧ください。で開発されたルネッサンスの男のアイデア イタリア そして、レオン・バッティスタ・アルベルティの、人はできるならすべてのことができるという考えから導き出されました。理想はルネッサンスの基本的な信条を具体化した ヒューマニズム 、それは人間を宇宙の中心と見なし、人々はすべての知識を受け入れ、可能な限り完全に自分の能力を開発するように努めるべきであるという信念につながりました。 レオナルド・ダ・ヴィンチ はルネッサンスの男性の代表的な例であり、芸術、科学、音楽、発明、執筆における彼の業績で知られています。
ヒューマニズムヒューマニズムについてもっと学びましょう。ルネッサンスの簡単な扱いは次のとおりです。完全な治療のために、 見る ヨーロッパ、歴史：ルネッサンス。
用語 中世 の古典世界の崩壊の間の間隔を指定するために15世紀に学者によって造られました ギリシャ そして ローマ そして彼ら自身の世紀の初めにその再発見、彼らが参加していると感じたリバイバル。確かに、長期間の文化的暗闇の概念は、ペトラルカによってさらに以前に表現されていました。中世の終わり、特に12世紀に始まった出来事は、一連の社会的、政治的、そして 知的 ルネッサンスで最高潮に達した変革。これらには、 ローマカトリック教会 神聖ローマ帝国は、精神的および物質的な生活の組織化、都市国家と国の君主制の重要性の高まり、国語の発達、および古い封建制度の崩壊のための安定した統一された枠組みを提供します。
ペトラルカペトラルカ、彫刻。古代美術と建築コレクション
ルネサンスの精神は最終的には多くの形を取りましたが、それはヒューマニズムと呼ばれる知的運動によって最も早く表現されました。ヒューマニズムはによって開始されました 世俗的 支配していた学者聖職者ではなく手紙の男たち 中世 知的生活とスコラ哲学を発展させた。ヒューマニズムはイタリアで最初に始まり、実を結びました。その前任者はのような男性でした ダンテ ペトラルカとその主人公には、ジャノッツォマネッティ、レオナルドブルーニ、マルシリオフィチーノ、ジョバンニピコデラミランドラ、ロレンツォヴァッラ、コルッチョサルタティが含まれていました。の秋 コンスタンティノープル 1453年、多くの東部の学者がイタリアに逃亡し、重要な本や写本、そしてギリシャの学問の伝統をもたらしたため、ヒューマニズムに大きな後押しをもたらしました。
マルシリオ・フィチーノマルシリオ・フィチーノ。アムステルダム国立美術館の礼儀;オブジェクト番号RP-P-1909-4451
ヒューマニズムにはいくつかの重要な特徴がありました。第一に、それはその様々なすべてにおいて人間性を取りました デモンストレーション そしてその主題としての成果。第二に、それはすべての哲学と神学の学校とシステムに見られる真実の統一と互換性、シンクレティズムとして知られている教義を強調しました。第三に、それは人間の尊厳を強調しました。人間の活動の最高で最も高貴な形としての苦行の生活の中世の理想の代わりに、ヒューマニストは創造の闘争と自然を支配しようとする試みに目を向けました。最後に、ヒューマニズムは失われた人間の精神と知恵の復活を楽しみにしていました。しかし、それを取り戻すために努力する過程で、ヒューマニストは新しい精神的および知的展望の統合と新しい知識体系の開発を支援しました。ヒューマニズムの効果は、男性が宗教的正統性によって課せられた精神的制約から解放され、自由な探求を促し、 批判 、そして人間の思考と創造の可能性への新たな自信を刺激すること。
イタリアから、新しいヒューマニスト精神とそれが生み出したルネッサンスは、リテラシーと古典的なテキストの利用可能性を爆発的に成長させる印刷の発明に助けられて、ヨーロッパのすべての地域に北に広がりました。北方のヒューマニストの中で最も重要なのは、デジデリウスエラスムスでした。 愚かさの称賛 （1509）は 道徳の フォーマリスティックな信心深さとは対照的に、心からの善を主張するヒューマニズムの本質。ヒューマニストによって提供された知的刺激は、改革を引き起こすのに役立ちましたが、エラスムスを含む多くのヒューマニストはそれから反発しました。 16世紀の終わりまでに、改革と対抗宗教改革の戦いはヨーロッパのエネルギーと注目の多くを指揮しましたが、知的生活は啓蒙主義の瀬戸際にありました。
ハンス・ホルバイン・ザ・ヤンガー： エラスムス エラスムス 、ハンス・ホルバイン・ザ・ヤンガーによるパネル上の油彩、1523–24;パリのルーブル美術館で。 43×33cm。 Photos.com/Jupiterimages
の精神が芸術であった ルネサンス その最も鋭い処方を達成しました。芸術は知識の一分野と見なされるようになり、それ自体が価値があり、神とその創造物の画像、および宇宙における人間の位置についての洞察を人間に提供することができます。などの男性の手に レオナルド・ダ・ヴィンチ それは科学でさえあり、自然を探求する手段であり、発見の記録でした。芸術は目に見える世界の観察に基づいており、この時期に開発されたバランス、調和、視点の数学的原理に従って実践されました。マサッチオ、ピエトロ兄弟、アンブロージョ・ロレンツェッティ兄弟などの画家の作品では、 フラアンジェリコ 、 サンドロ・ボッティチェッリ 、ペルジーノ、ピエロデラフランチェスカ、 ラファエル 、およびティツィアーノ;ジョヴァンニピサーノなどの彫刻家、 ドナテッロ 、アンドレア・デル・ヴェロッキオ、ロレンツォ・ギベルティ、 ミケランジェロ ;レオン・バッティスタ・アルベルティなどの建築家、 フィリッポ・ブルネレスキ 、 アンドレア・パッラーディオ 、ミケロッツォ、フィラレテ、人間の尊厳は芸術で表現されました。
レオナルドダヴィンチ赤いチョークでレオナルドダヴィンチの自画像、 c。 1512〜15。 Photos.com/Jupiterimages
レオナルド・ダ・ヴィンチ：オーニソプターレオナルド・ダ・ヴィンチのオーニソプターの計画、翼を叩くことによって空中に浮かび上がった飛行機械、c。 1490.スーパーストック
アンブロージョ・ロレンツェッティ： 飢饉からマイラを救う 飢饉からマイラを救う 、からのパネルの詳細 聖ニコラスの生涯からの4つの物語 、アンブロージョ・ロレンツェッティによる木のテンペラ、c。 1330–32;フィレンツェのウフィツィ美術館で。 PHOTOS.com/ゲッティイメージズプラス
ピエトロ・ロレンツェッティ： 生神女誕生祭 生神女誕生祭 、ピエトロ・ロレンツェッティによる三連祭壇画、1342;イタリア、シエナのドゥオーモ美術館で。 PHOTOS.com/ゲッティイメージズプラス
フラアンジェリコ： 受胎告知 受胎告知 、フラ・アンジェリコによるフレスコ画、1438–45;フィレンツェのサンマルコ美術館で。 SCALA / Art Resource、ニューヨーク
サンドロ・ボッティチェッリ： ヴィーナスの誕生 ヴィーナスの誕生 、サンドロ・ボッティチェッリによるキャンバス上のテンペラ、c。 1485;フィレンツェのウフィツィ美術館で。 172.5×278.5cm。 Gallleria Degli Uffizi、フィレンツェ、イタリア/ SuperStock
神は悪を防ぐことをいとわない
ジョヴァンニ・ピサーノ：説教壇ジョヴァンニ・ピサーノによる大理石の説教壇、1297-1301;イタリア、ピストイアのサンアンドレア教会で。ピエロM.ビアンキ—モーメント/ゲッティイメージズ
ヴェロッキオ、アンドレアfrom： イルカとプット イルカとプット 、アンドレア・デル・ヴェロッキオによるブロンズ彫刻、1476年以前。フィレンツェのヴェッキオ宮殿で。アートリソース、ニューヨーク
ギベルティ、ロレンツォ・ギベルティによるロレンツォ自画像、詳細 パラダイスの門 、1425–52;フィレンツェのサンジョヴァンニ洗礼堂の東側にあります。 Brogi—Alinari / Art Resource、ニューヨーク
アルベルティ、レオン・バッティスタレオン・バッティスタ・アルベルティ、自画像の盾、ブロンズ、 c。 1435;ワシントンD.C.の国立美術館で、ワシントンD.C.の国立美術館の礼儀、サミュエルH.クレスコレクション
サンタマリアノヴェッラサンタマリアノヴェッラ、フィレンツェ、レオンバッティスタアルベルティによるファサード、1456–70。 imantsu — iStock /ゲッティイメージズ
フィリッポ・ブルネレスキフィリッポ・ブルネレスキ、ルイージ・パンパローニの彫像、1830年。フィレンツェのドゥオーモの近く。 Mc Xas / Fotolia
ミケロッツォ：メディチ-リッカルディ宮殿メディチ-ミケロッツォによって設計されたリッカルディ宮殿、フィレンツェ。 Sailko
ミラノ：マッジョーレ病院1457年にミラノで始まったフィラレーテによって設計されたマッジョーレ病院。ルカ・ボルギ
アンドレア・パッラーディオ：ロッジア・デル・キャピタニオロッジア・デル・キャピタニオ、アンドレア・パッラーディオが設計したギャラリー、ヴィチェンツァ、イタリア。 SCALA / Art Resource、ニューヨーク
に イタリア ルネッサンスの本物の前には、13世紀後半から14世紀初頭にかけて、フランシスコ会の急進主義からインスピレーションを得た重要なプロトルネッサンスがありました。アッシジの聖フランチェスコは、支配的なキリスト教徒の正式なスコラ学を拒否しました 神学 自然の美しさと精神的な価値を称賛する貧しい人々の間で出かけました。彼の例は、イタリアの芸術家や詩人に彼らの周りの世界を楽しむように促しました。原始ルネサンス時代の最も有名な芸術家、ジョット（1266/67または1276–1337）の作品は、平らで直線的な装飾性ではなく、明確でシンプルな構造と優れた心理的浸透に依存する新しい絵画スタイルを明らかにしています。階層的 構成 フィレンツェの画家チマブーエやシエンヌの画家ドゥッチョとシモーネマルティーニなど、彼の前任者と同時代の人々の偉大な詩人 ダンテ ジョットとほぼ同じ時期に住んでいた彼の詩は、内面の経験と人間性の微妙な色合いと変化について同様の懸念を示しています。彼の 神曲 その計画とアイデアは中世に属しており、その主観的な精神と表現力はルネッサンスを楽しみにしています。ペトラルカとジョヴァンニボッカッチョも、ラテン文学の広範な研究と、 土語 。残念ながら、1348年の恐ろしい疫病とその後の内戦は、人道的研究の復活と関心の高まりの両方を沈めました。 個人主義 ジョットとダンテの作品で明らかにされた自然主義。ルネッサンスの精神は15世紀まで再び表面化することはありませんでした。
ジョット： 聖痕を受ける聖フランチェスコ 聖痕を受ける聖フランチェスコ 、ジョットによる木製パネル、c。 1295〜1300;パリのルーブル美術館で。 313×163cm。 Photos.com/Jupiterimages
ジョット・ディ・ボンドーネ： 聖痕を受ける聖フランチェスコ 聖痕を受ける聖フランチェスコ 、ジョット・ディ・ボンドーネに帰属するフレスコ画、c。 1300;イタリア、アッシジのサンフランチェスコの上部教会で。 Scala / Art Resource、ニューヨーク
ドゥッチョ： 聖母ドミニクとアウレアとの聖母子 聖母ドミニクとアウレアとの聖母子 、Duccio di Buoninsegnaによる木のテンペラ、1315;ロンドンのナショナルギャラリーで。 Photos.com/Thinkstock
シモーネ・マルティーニ：詳細 受胎告知 の詳細 受胎告知 、シモーネ・マルティーニとリッポ・メンミによる木のテンペラ、1333;フィレンツェのウフィツィ美術館で。 Photos.com/Jupiterimages
地獄 ダンテの彫刻 地獄 ギュスターヴ・ドレ著、1861年。パリ国立図書館の厚意により提供
1401年、サンジョヴァンニ洗礼堂にブロンズの扉を設置するための委員会を授与するために、フィレンツェでコンテストが開催されました。金細工職人で画家のロレンツォ・ギベルティに敗れ、フィリッポ・ブルネレスキとドナテッロはローマに向けて出発し、そこで古代の研究に没頭しました。 建築 と彫刻。彼らがフィレンツェに戻って知識を実践し始めたとき、古代世界の合理化された芸術が生まれ変わりました。ルネサンス絵画の創始者はマサッチオ（1401–28）でした。彼の知性 概念 、彼の作曲の記念碑性、そして彼の作品の高度な自然主義は、マサッチオをルネサンス絵画の中心人物としてマークしています。後世の芸術家、ピエロデラフランチェスカ、ポライウオロ兄弟、ヴェロキオは、線形および空気遠近法と解剖学の研究を推し進め、科学的自然主義のスタイルを発展させました。
ロレンツォ・ギベルティ： パラダイスの門 パラダイスの門 、ロレンツォ・ギベルティによる金色のブロンズドア、1425年から52年。フィレンツェのサンジョヴァンニ洗礼堂の東側にあります。スーパーストック
1296年から1436年の間に建設されたフィレンツェのサンタマリアデルフィオーレドゥオーモ大聖堂（ドゥオーモ）（フィリッポブルネレスキによるドーム、1420年から36年）。カレルミラガヤ—EyeEm / Getty Images
ドナテッロ： デビッド デビッド 、ドナテッロによる彫刻、15世紀初頭。 Raluca Tudor / Dreamstime.com
マサッチオ： トリビュートマネー トリビュートマネー 、マサッチオによるフレスコ画、1425年;イタリア、フィレンツェのサンタマリアデルカーマインのブランカッチチャペルにあります。 Scala / Art Resource、ニューヨーク
ピエロデラフランチェスカ： キリストの鞭打ち キリストの鞭打ち 、ピエロデラフランチェスカによる木製パネルのテンペラ、1450年代後半。イタリア、ウルビーノのマルケ国立美術館で。 Scala / Art Resource、ニューヨーク
フィレンツェの状況は芸術にとって独特の好都合でした。フィレンツェの市民の誇りは、ギベルティとドナテッロから依頼された守護聖人の彫像に表現されていました。 ニッチ オルサンミケーレとして知られる穀物市場のギルドホールと、ブルネレスキによってフィレンツェ大聖堂に設置された、古代以来最大のドームにあります。宮殿、教会、修道院の建設と装飾の費用は、メディチ家を中心とした裕福な商人の家族によって引き受けられました。
セントジョージ ドナテッロ セントジョージ 、ドナテッロによる大理石の彫刻のブロンズコピー、開始 c。 1415;フィレンツェのオルサンミケーレで。 （元の彫像はフィレンツェのバルジェロに移されました。）Alinari / Art Resource、ニューヨーク
ギリシャ神話による最初の女性
メディチ家はヨーロッパのすべての主要都市で取引され、北部の最も有名な傑作の1つです。 ルネサンス美術 、 ポルティナーリ祭壇画、 フーゴー・ファン・デル・ゴーズ（ c。 1476; ウフィツィ 、フィレンツェ）、彼らのエージェント、TommasoPortinariによって委託されました。当時の慣習的なテンペラで描かれる代わりに、作品は半透明の油釉で描かれ、鮮やかな宝石のような色と光沢のある表面を生み出します。初期の北方ルネサンスの画家は、これらの成果が広く知られるようになった後でも、科学的な視点や解剖学の研究よりも、オブジェクトの詳細な複製とその象徴的な意味に関心を持っていました。一方、中央イタリアの画家はすぐに油性媒体を採用し始めました ポルティナーリ祭壇画 1476年にフィレンツェに持ち込まれました。
羊飼いたちの崇拝 羊飼いたちの崇拝 、フーゴー・ファン・デル・ゴースによるポルティナーリ祭壇画の中央パネル、 c。 1474–76;フィレンツェのウフィツィ美術館で。エーリッヒレッシング/アートリソース、ニューヨーク
