大作 、英雄的な行為を語る長い物語詩。ただし、この用語は、次のような小説を説明するためにも大まかに使用されています。 レオ・トルストイ の 戦争と平和 、およびセルゲイエイゼンシュタインのような映画 イヴァン4世 。文学的な用法では、用語 含む 口頭および書面の両方 構成 。口頭叙事詩の代表的な例はホーマーの イリアド そして オデッセイ 。書かれた叙事詩の傑出した例には、ウェルギリウスが含まれます アエネーイス とルーカンの ファルサリア ラテン語で、 ローランの歌 に 中世 フランス語、ルドヴィーコアリオストの オーランド激怒 とトルクァートタッソの エルサレムは解放された イタリア語で、 私のシドの歌 スペイン語で、ジョンミルトンの パラダイス・ロスト とエドマンドスペンサーの 妖精の女王 英語で。次のようなセリオコミック叙事詩もあります モルガンテ 15世紀のイタリアの詩人ルイジプルチと疑似ホメリックの カエルとマウスの戦い 。別の明確なグループは、いわゆる獣叙事詩で構成されています。中世にラテン語で書かれ、狡猾なキツネと残酷で愚かなオオカミの間の闘争を扱った物語詩です。書かれたすべての形式の根底にあるのは、ホメロスの例の記念碑的な説得力のために、口頭の性格の痕跡ですが、より大部分は、叙事詩が実際に口頭の伝統から生まれたためです。この記事が焦点を当てるのは、叙事詩形式の口頭伝承です。
叙事詩は、次のようなさまざまな主題を扱うことができます 神話 、英雄的 伝説 、歴史、 啓発 宗教的な物語、動物の物語、または哲学的または 道徳の 理論。叙事詩は、世界中の人々が、執筆の助けを借りずに、ある世代から別の世代に伝統を伝えるために使用されてきました。これらの伝統は、しばしば彼らの国民的英雄の栄光ある行為についての伝説的な物語で構成されています。このように、学者はしばしば叙事詩をある種の英雄的な口承詩で特定しました。それはいわゆる英雄的な時代に存在します。そのような時代は多くの国で経験されており、通常は発展の段階で、国民のアイデンティティを求めて奮闘しなければなりませんでした。この努力は、適切な物質文化や十分に生産的な経済などの他の条件と組み合わされて、強力で好戦的な貴族によって支配され、常に武道活動に専念し、その個々のメンバーがとりわけ永遠の名声を求めている社会を生み出す傾向がありますそして彼らの血統のために。
英雄時代の社会における詩の主な機能は、彼らの功績と彼らの輝かしい先祖の功績を称賛し、彼らの名声の長く輝かしい記憶を保証し、彼らに供給することによって、英雄的な行動に戦士の精神をかき立てることであるように見えます理想的な英雄的行動のモデル。さまざまな時代や場所での英雄的な時代の貴族のお気に入りの娯楽の1つは、プロの歌手や戦士自身によって歌われた有名な行為を称賛して、英雄的な歌を聞くために宴会場に集まることでした。英雄的な歌も戦闘前に歌われることが多く、そのような朗読は戦闘員の士気に多大な影響を及ぼしました。間で いくつか (フルベ)例えば、叙事詩が録音されているスーダンの人々は、歌手を伴った冒険を求めて慣習的に出発した貴族( mabo )、彼は彼の盾の担い手を務めました。したがって、歌手は彼の主の英雄的な行為の証人であり、彼はそれをと呼ばれる叙事詩で祝いました バウディ 。
したがって、英雄時代の貴族の戦士は、輝かしい家族の一員であり、栄光の英雄の長い連鎖のつながりでした。そして、戦士が家族の名誉を守ることができなかった場合、鎖は断ち切られる可能性がありますが、彼自身の英雄によって名声を獲得することによって、彼はそれに新しい輝きを与えることができました。壮大な伝統は、大部分が貴族の家族の伝統でした:古フランス語 ジェスチャー は、中世に栄えた叙事詩の形に使用され、有名な行為の物語だけでなく、系図も意味します。
英雄的な時代の終わりは、必ずしもその英雄的な口承詩の終わりを意味するわけではありません。口頭の叙事詩の伝統は、国がほとんど文盲のままである限り、通常続きます。通常、その伝説的な英雄についての物語が完全に精巧に作られているのは、英雄的な時代が過ぎた後です。英雄的な叙事詩を最初に作成した貴族が滅びたり興味を失ったりしても、古い歌は人々の間の娯楽として存続することができます。裁判所の歌手は、その後、公の集会で暗唱する人気のある歌手に取って代わられます。しかし、この人気のある伝統は、今でも形成されている伝統とは区別されなければなりません。 積分 の一部 文化 貴族の。英雄的な叙事詩が王子や貴族の宴会場との接触を失ったとき、それはその更新の力を長く保つことができません。すぐにそれは口頭伝承のライフサイクルのいわゆる生殖段階に入ります。そこでは吟遊詩人は年上の歌手から学んだ歌の非創造的な再生者になります。のような人気のあるオーラルシンガー グスレ バルカン半島では、歌を唱えるたびにある程度変化することは間違いありませんが、主に、習得した歌から別の歌に言語とマイナーなエピソードを転置することによって変化します。そのような変化は、創造的な段階の本物の口承詩人の次の世代による伝統の本当の豊かさと混同されてはなりません。オーラルシンガーに壊滅的な影響を与えるリテラシーの広がりは、伝統の急速な腐敗をもたらします。この退化した段階で、口頭の叙事詩は、書き留めたり記録したりしないとすぐに消えてしまいます。
古代ギリシャの叙事詩は、口頭伝承のサイクルを例示しています。ミケーネ文明後期に始まったギリシャの叙事詩は、典型的なヒロイック時代の文化の崩壊よりも長続きしました( c。 1100bce)そして暗黒時代を通してそれ自体を維持し、幾何学的な期間(900–750)の終わりまでにホメリックの詩のクライマックスに到達しましたbce)。ホーマーの後、の活動 aoidoi 貴族の宮廷で自分たちの壮大な歌を歌った、はゆっくりと辞退しました。 7世紀の前半、 aoidoi ヘシオドスのものや叙事詩サイクルとして知られるようになるものの初期の詩のいくつかのような新しい詩を生み出しました。 625から575の間bceインクルード aoidoi ラプソドスや歌のスティッチャーと呼ばれる新しいタイプの口頭の朗読者に道を譲りました。彼らは、スタッフを手に持って、すでに有名なホメロスの作品を大勢の聴衆に宣言しました( ラブドス )、彼らは彼らの言葉を強調するために使用しました。ホメリック叙事詩の伝達に重要な役割を果たしたこれらのラプソドスは、毎年開催されるパナテナイア祭の一環として6世紀のアテネでホメリックの朗読が採用される前に、何らかの書面による援助を記憶に使用していた可能性があります。女神の アテナ 。
Copyright © 全著作権所有 | asayamind.com