ボブディラン 、元の名前 ロバート・アレン・ジマーマン 、(1941年5月24日生まれ、米国ミネソタ州ダルース)、1960年代にフォークからロックミュージックに移行し、ロックンロールの歌詞を吹き込んだアメリカのフォークシンガー。 ロマンチック ほのめかし 、古典の知性で 文献 と詩。として歓迎 シェイクスピア 彼の世代のディランは、数千万枚のアルバムを販売し、2,000人以上のアーティストによって録音された500曲以上を書き、世界中で演奏し、歌詞の書き方の基準を設定しました。彼は2016年にノーベル文学賞を受賞しました。( 見る 編集者注:著者について 。)
彼はミネソタ州北東部の鉱山の町ヒビングで育ちました。そこでは父親がジマーマンファニチャーアンドアプライアンス社を共同所有していました。ハンクウィリアムズ、リトルリチャードの音楽で撮影されました。 エルヴィス・プレスリー 、そしてジョニー・レイは、1955年に14歳以降に最初のギターを購入しました。 高校 学生、一連のロックンロールバンドで演奏。 1959年、ミネソタ大学に入学する直前 ミネアポリス 、彼は新進気鋭のポップスター、ボビー・ヴィーのためにピアノを弾く短いスティントを務めました。大学に通っている間、彼はディンキータウンとして知られているミネアポリスの自由奔放なセクションを発見しました。に魅了された ビート 詩人でフォークシンガーのウディ・ガスリーは、コーヒーハウスでフォークミュージックの演奏を始め、最後の名前はディラン(ウェールズの詩人ディラン・トーマスにちなんで)を採用しました。落ち着きがなく、ニュージャージーの病院に閉じ込められていたガスリーに会うことを決意した彼は、東海岸に移り住んだ。
1961年1月下旬に到着したディランは、典型的には容赦のない人々に迎えられました。 ニューヨーク市 冬。心の生存者、彼は様々な寛大さに依存していました 恩人 グリニッチビレッジにあるゲデスフォークシティでのパフォーマンスに魅了された彼は、食事と避難所を提供しました。彼はすぐにカルトを築き、4か月以内にハリーベラフォンテのレコーディングセッションでハーモニカを演奏するために雇われました。ロバートシェルトンの賞賛に応えて ニューヨーク・タイムズ 1961年9月のディランのライブショーの1つをレビューしたところ、タレントスカウトプロデューサーのジョンハモンドが調査し、コロムビアレコードに署名しました。そこでディランの不器用な外見とルーツ志向の歌の素材は、彼にささやきのニックネームハモンドの愚かさを与えました。
ディランの 名を冠した ファーストアルバムは1962年3月にリリースされ、さまざまなレビューが寄せられました。彼の歌声—中西部のパトワをひもで締めたカウボーイの嘆き、ガスリーへの明らかなうなずき—は多くの批評家を混乱させた。慣れが必要な音でした。それに比べて、ディランのセカンドアルバムは フリーホイーリンボブディラン (1963年5月にリリース)、クラリオンコールを鳴らしました。どこでもすぐに若い耳 同化 彼の風変わりな声は、両親と子供を分け、急成長するカウンターカルチャーの一部として彼を確立しました。さらに、彼の最初の専攻 組成 、Blowin’in the Windは、これがクッキーカッターのレコーディングアーティストではないことに気づきました。この頃、ディランはアルバート・グロスマンと7年間の管理契約を結び、アルバート・グロスマンはすぐにハモンドを別のコロンビアのプロデューサーであるトム・ウィルソンに置き換えました。
ボブ・ディランボブ・ディラン、1963年。AP画像
1963年4月、ディランは市庁舎で彼の最初の主要なニューヨーク市コンサートを演奏しました。 5月、エドサリバンの人気テレビ番組でトーキンのジョンバーチパラノイドブルースを演じることが禁じられたとき、彼は文字通り絶好の機会に出かけました。その夏、フォークミュージックの外交団長であるジョーンバエズに支持されたディランは、ニューポートフォークフェスティバルに初登場し、事実上フォークミュージックの王者に選ばれました。彼の次のアルバムの予言的なタイトル曲、 時代は変る (1964)、インスタント国歌を提供しました。
ジョーンバエズとボブディランジョーンバエズ(左)とボブディラン、1963年8月28日、ワシントン大行進。ローランドシャーマン-米国情報局/ NARA
主流のフォークトリオ、ピーター、ポール、メアリーが2位に達したとき、何百万人もの人々が時流に乗った。 ビルボード 1963年半ばのポップシングルチャートとそのバージョンのBlowin’in theWind。ディランは、抗議曲の歌手、他のすべての議題を持つ政治的に起訴されたアーティストとして認識されていました。 (エルビスプレスリーとは異なり、ディランがビキニを着た女性に囲まれてロックアフラベイビーを歌っている映画はありません。)ディランは喫茶店やレコードレーベルで模倣者を生み出しました。 1964年のニューポートフォークフェスティバルで、 ボブディランのもう一つの側面 、彼は彼の署名の抗議ではなく、個人的な性質の歌を演奏することによって彼のコアオーディエンスを混乱させました レパートリー 。彼の新しい歌詞は彼の以前と同じくらい挑戦的でしたが 構成 、ディランが毎回大会に反対したため、純粋なフォークファンからの反発が始まり、3年間続いた。
ボブ・ディランボブ・ディラン、1965年。グローブ写真/ZUMAPRESS.com/Alamy
彼の次のアルバムでは、 すべてを家に持ち帰る (1965)、電気楽器は公然と振り回されました—民俗教義の違反—そして2つの抗議歌だけが含まれました。バーズがカバーしたフォークロックグループ ミスタータンブリンマン そのアルバムから、エレクトリック12弦ギターと3パートのハーモニーボーカルを追加し、シングルチャートで1位になりました。他のロックアーティストはすぐにディランの歌集を盗み、 ジャガーノート 。ディランの主流の聴衆が急速に増加するにつれて、彼の純粋なフォークファンは大騒ぎで落ちました。ディランを飲み込んだ渦潮が捕らえられる 振り返らないで (1967)、D.A。が監督した1965年の英国ツアーのドキュメンタリー。ペンネベーカー。
ボブ・ディランの「ライク・ア・ローリング・ストーン」のレコーディングについて説明するアル・クーパーアル・クーパーは、ボブ・ディランの「ライク・ア・ローリング・ストーン」のレコーディングセッションについて説明しています。
1965年6月、堅固なロックミュージシャンと協力し、バーズと親密な関係にあるディランは、これまでで最もアセンダントな曲を録音しました。 転がる石のような 。明白な抗議の言及がなく、荒削りで派手な岩の土台に立ち向かい、彼の正当性を疑うすべての人々を激しく非難する唸り声が前面に出た、ローリングストーンズのように、まだ新しいリスナーのセットに話しかけ、2位に達したに ビルボード チャート。それはチェーンの最後のリンクでした。世界はディランの足元に落ちました。そしてヒットシングルを収録したアルバム、 ハイウェイ61再訪 (1965)、さらに 立証された 抗議王位の彼の退位。
1965年のニューポートフォークフェスティバルでのボブディランのパフォーマンスを説明するアルクーパー1965年のニューポート(ロードアイランド)フォークフェスティバルでのボブディランのパフォーマンスを説明するアルクーパー。
1965年のニューポートフォークフェスティバルで、ディランは主にポールバターフィールドブルースバンドに支えられた彼のエレクトリックサウンドを勇敢に披露しました。 15分間のセットが不適切に短かった後、ディランはステージを去り、ブーイングの歓声を上げました。これは主に、彼の電化ではなく、ヘッドライナーの予想外に短縮されたパフォーマンスへの反応です。彼は2曲のアコースティックアンコールに戻った。それにもかかわらず、連は彼の電気的な裏切りとフォークサークルからの追放について書かれました。 (( 見る ところで:ディランは電気になります—イベント、討論 。)彼の次の公演の時までに、1か月後のフォレストヒルズ(ニューヨーク)テニススタジアムで、聴衆はマスコミからどのように反応するかを指示されていました。好評のアコースティックオープニングセットの後、ディランは彼の新しいバックバンド(キーボードのアルクーパー、ベースのハーヴィーブルックス、そしてホークスからはカナダのギタリストロビーロバートソンとドラマーのレボンヘルム)が加わりました。ディランとバンドはパフォーマンスを通してブーイングされました。違和感を覚えながら、聴衆はその週の米国で2番目の曲であるLike a Rolling Stoneと一緒に歌い、その結論でブーイングをしました。
ニューヨークのフォレストヒルズでのボブディランの1965年のパフォーマンスを説明するアルクーパー1965年のニューヨークのフォレストヒルズでのボブディランのパフォーマンスを説明するアルクーパー。
ロバートソン、ヘルム、その他のホークス(ベースはリック・ダンコ、ピアノはリチャード・マニュエル、オルガンとサックスはガース・ハドソン)に支えられて、ディランは1965年と1966年に絶え間なくツアーを行い、常に売り切れで興奮した聴衆に向けて演奏しました。 1965年11月22日、ディランはサラ・ローンデスと結婚しました。彼らは、グリニッチビレッジのタウンハウスとニューヨーク州ウッドストックのカントリーエステートの間で時間を分けました。
1966年2月、彼の新しいプロデューサーであるボブジョンストンの提案により、ディランはテネシー州コロンビアのナッシュビルのスタジオで、クーパー、ロバートソン、ナッシュビルの有料ミュージシャンのクリームとともに録音しました。 1週間分のマラソン20時間のセッションで、生の、ほとんどパンクのようなものよりも洗練された2枚組アルバムが作成されました。 ハイウェイ61再訪 。ディランの最高の作品のいくつかが含まれています、 ブロンドオンブロンド で9番目にピークに達した ビルボード 、絶賛され、ディランを彼の人気の頂点に押し上げました。彼は1966年の夏までホークスと一緒にヨーロッパをツアーしました(すぐにバンドとして再登場します)。1966年の夏、ウッドストックでのオートバイ事故が彼の驚くべき7年間の勢いを突然停止させました。深刻な首の怪我を理由に、彼はウッドストックの自宅に退き、2年間事実上姿を消しました。
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ディランは回復中に、1966年のヨーロッパツアーの映像を編集しました。この映像はテレビで放映される予定でしたが、数年後にはめったに上映されない映画として公開されました。 ドキュメントを食べる 。 1998年、イギリスのマンチェスターにあるフリートレードホールでのディランのパフォーマンスの一部を含む、映画のオーディオ録音の一部がアルバムとしてリリースされました。 ライブ1966 。
1967年にバンドはディランに近づくためにウッドストックに移りました。時折、彼らは彼を彼らの共同住宅の地下スタジオに連れて行き、一緒に音楽を演奏しました、そしてこれらのセッションからの録音は最終的にダブルアルバムになりました 地下室テープ (1975)。 1968年初頭、コロンビアはディランの新曲の簡略化されたアルバムをリリースしました。 ジョンウェズリーハーディング 。少なくとも部分的には、ディランの隔離に対する一般の好奇心のために、ディランは2位に達しました。 ビルボード アルバムチャート(8位以上 ボブディランのグレイテストヒッツ 、1967年にリリース)。
ミルトン・グレイザー:ボブ・ディランのポスターミュージシャンのボブ・ディランのポスター、1967年にミルトン・グレイザーがデザイン。ミルトン・グレイザー
1968年1月、ディランはニューヨーク市で開催されたウディガスリーの記念コンサートに事故後初めて出演しました。彼のイメージは変わった。短い髪、眼鏡、そして無視されたあごひげで、彼はラビの学生に似ていました。この時点で、ディランは彼のキャリアの残りの間保持したスタンスを採用しました:批評家の欲求を回避して、彼は印刷物で要求されたもの以外の方向に進みました。彼の聴衆と批評家が彼のミューズが彼を去ったと確信したとき、ディランは完全な力でアルバムを届けましたが、再び撤退するだけでした。
ディランは録音のためにテネシーに戻った ナッシュビルスカイライン (1969)、これはまったく新しいものの発売に役立ちました ジャンル 、カントリーロック。 3位にランクインしましたが、歌詞が比較的シンプルなため、ディランが最先端のアーティストであり続けるかどうか疑問視されていました。一方、ロックの最初の海賊盤アルバム、 グレートホワイトワンダー —リリースされていない解放されたディランのレコーディングを含む—独立したレコード店に登場しました。その配布方法は秘密裏に隠されていた(確かに、アルバムのディランとの契約に違反したコロンビアは関与していなかった)。
ボブディランボブディランは1969年のワイト島音楽祭で演奏します。ウィリアムラブレース—エクスプレス/ハルトンアーカイブ/ゲッティイメージズ
次の四半世紀にわたって、ディランはレコーディングを続け、散発的にツアーを行い、広く名誉を与えられましたが、彼の影響は1960年代ほど大きくも即時でもありませんでした。 1970年にプリンストン(ニュージャージー)大学は彼に名誉音楽博士号を授与しました。彼の最初の本、 タランチュラ 、接続されていない著作のコレクションは、完成から5年後の1971年に無礼に出版されたときに、重大な無関心に直面しました。に 8月 1971年ディランは以前の慈善コンサートに珍しい出演をしました ビートルズ ジョージ・ハリスン バングラデシュの新しく独立した国のために組織しました。年末に、ディランはで家を購入しました マリブ 、 カリフォルニア;彼はすでに1969年にウッドストックを離れてニューヨーク市に向かった。
1973年に彼はサムペキンパー監督の映画に出演しました パット・ギャレットとビリー・ザ・キッド Knockin’on Heaven’sDoorなどのサウンドトラックに貢献しました。 執筆および図面 翌年、彼の歌詞と詩のアンソロジーが出版されました。 1974年に彼は8年ぶりにツアーを行い、バンドと再会しました(この時までに人気のあるアーティスト自身)。 洪水の前に 、そのツアーを記録したアルバムは、3位に達しました。
1975年1月にリリースされた、ディランの次のスタジオアルバム、 血の轍 、叙情的な形への復帰でした。それはトッピングしました ビルボード アルバムチャート、 慾望 、1年後にリリースされました。 1975年と1976年に、ディランはジプシーのようなツアー会社で北米を襲撃し、出演するわずか数時間前にラジオのインタビューで番組を発表しました。撮影および録音されたローリングサンダーレビュー—ジョーンバエズを含む、 アレン・ギンズバーグ 、ランブリンジャックエリオット、ロジャーマッギン— 1978年に、ディランが編集した4時間の映画の一部として映画のスクリーンに登場しました。 レナルド&クララ 。
LowndesとDylanは1977年に離婚しました。彼らには息子のJakobを含む4人の子供がいました。そのバンドのバンド、Wallflowersは1990年代にポップな成功を収めました。ディランはまた、ローンズの前の結婚からの子供への継父でした。 1978年にディランは1年間のワールドツアーを開始し、スタジオアルバムをリリースしました。 ストリートリーガル 、そしてライブアルバム、 武道館のボブ・ディラン 。劇的な転換期に、彼は1979年にキリスト教に改宗し、3年間、宗教的な資料のみを録音および演奏し、ライブショーで曲の合間に説教しました。批評家と聴衆は、もう一度、混乱しました。それにもかかわらず、ディランは グラミー賞 1980年に彼のゴスペルソング「ガッタサーブサムバディ」で最高の男性ロックボーカルパフォーマンスを披露しました。
ディランがソングライターの殿堂入りした1982年までに、キリスト教に対する彼のオープンな熱意は衰えていました。 1985年に彼はオールスターチャリティーレコーディングに参加しました 私たちは世界です 、クインシージョーンズが主催し、彼の3冊目の本を出版しました。 歌詞:1962–1985 。ディランは1986年から87年に再びツアーを行いました。 トム・ペティ とハートブレイカーズ、そして1987年に彼は映画で共演しました ハートオブファイア 。一年後、彼はに就任しました ロックンロールの殿堂 、そしてトラベリング・ウィルベリーズ(ディラン、ペティ、ハリソン、ジェフ・リン、ロイ・オービソン)がマリブの彼の家で結成され、ファーストアルバムをリリースしました。
1989年にディランは再びフォームに戻りました オーマーシー 、ダニエルラノワによって生成されます。いつ 生活 雑誌は1990年に20世紀の100人の最も影響力のあるアメリカ人のリストを発表しました、ディランは含まれました、そして1991年に彼はレコーディングアカデミーから生涯功労賞を受賞しました。 1992年、コロムビアレコードは、ニューヨーク市でのスターがちりばめられたコンサートでディランの署名の30周年を祝いました。その後、このイベントは2枚組アルバムとビデオとしてリリースされました。 1993年にビルクリントンが米国大統領に就任した一環として、ディランはチャイムズオブフリーダムを前で歌いました。 リンカーン記念館 。
1990年代が終わりに近づくと、20世紀後半の最も偉大な詩人と呼ばれたディランは アレン・ギンズバーグ は、バチカンで教皇のために演奏され、ノーベル文学賞にノミネートされ、ケネディセンター名誉を受賞し、芸術文化勲章(フランス政府が贈った最高の文化賞)の司令官になりました。 1998年、ある種のカムバックで、彼は3つのグラミー賞(アルバムオブザイヤーを含む)を受賞しました。 タイムアウトオブマインド (1997)。 2000年に彼はゴールデングローブ賞と アカデミー賞 映画から、Things HaveChangedの最高のオリジナル曲を ワンダーボーイズ 。別のグラミー賞(最優秀コンテンポラリーフォークアルバム)は、2002年にディランの道を歩みました。 愛と盗難 (2001)。
2003年に彼はカウロートし、映画に出演しました マスク&匿名 ライブ出演ではギターよりもキーボードを好むようになりました。翌年、彼は一連の自伝の最初のものとなるものを発表しました。 クロニクル:第1巻 。 2005年に 方向性なしホーム 、監督のドキュメンタリー マーティンスコセッシ 、テレビに出演。 4時間の長さでありながら、1967年までのディランのキャリアをカバーしていたため、批評家から広く歓迎されました。ドキュメンタリーが放映される前に、これまでにリリースされていない26曲を含むサウンドトラックアルバムがリリースされました。 2006年、ディランは毎週のホストとして衛星ラジオに注意を向けました。 テーマタイムラジオアワー とリリース 現代 、最優秀コンテンポラリーフォークアルバムでグラミー賞を受賞。ディランはまた、SomedayBabyのソロロックボーカルパフォーマンスで最優秀賞を受賞しました。
モンロー主義は何をしましたか
シンガーソングライターとしてのボブディランのキャリアと、ノーベル賞を受賞したボブディランのキャリアと2016年のノーベル文学賞受賞者としての彼の選択についてのCCTVニュース放送をご覧ください。 CCTV America(ブリタニカ出版パートナー) この記事のすべてのビデオを見る
2007年にディランスペインのアストゥリアス公立芸術賞を授与するにあたり、審査員は彼を生計を立てていると呼びました。 神話 ポピュラー音楽の歴史と世界を変えることを夢見た世代のための光の中で、そして2008年に ピューリッツァー賞 ボードは、ポピュラー音楽とアメリカ文化への彼の深い影響に対して彼に特別な引用を与えました。 2009年にディランがリリースされました トゥゲザー・スルー・ライフ 、イギリスとアメリカのアルバムチャートのトップでデビューしました。 70年代に入っても、彼はまだ活発に演奏しており、35枚目のスタジオアルバムであるrootsy 嵐 (2012)、彼は相変わらず元気であることがわかりました。ディランはその後、いわゆるグレートアメリカンソングブック、特にによって記録された基準に注意を向けました フランク・シナトラ 。結果のアルバム— 夜の影 (2015)、 堕天使 (2016)、および3枚組 トリプリケート (2017)-ディランは彼の深く感じられた解釈で賞賛を得ました。彼は再び壮観な叙情的な形に戻りました ラフ&ロウディウェイズ (2020)。
ボブ・ディランボブ・ディランがホワイトハウスで演奏、2010年。ピート・ソウザ—ホワイトハウスの公式写真
ディランは大統領自由勲章(2012年)を含む賞を引き続き受賞しました。 2016年には、賞を授与するスウェーデンアカデミーが指摘するように、偉大なアメリカの歌の伝統の中で新しい詩的な表現を生み出したことで、ノーベル文学賞を受賞しました。
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